Ce numéro présente des recherches inédites portant sur les formes de circulation du spectacle musical examiné dans toute sa diversité (concert, musique sacrée, danse, opéra, cérémonies princières…), les acteurs sociaux qui y participent et les animent, leurs motivations et les effets de ces mobilités artistiques, des prémices de l’âge baroque à l’ère romantique. Cette période coïncide avec un ample processus de professionnalisation et de diversification du milieu musical, qui contribue au développement d’un véritable marché de la musique à l’échelle européenne, accentuant les concurrences et recomposant les hiérarchies internes à la société musicale.
Les domaines d’investigation portent sur des objets variés : les instruments, les accessoires et tous les artefacts qu’impliquent une performance musicale ; les œuvres ; les artistes eux-mêmes ; le rôle des médiateurs culturels qui animent les réseaux structurant les itinéraires des mobilités artistiques ; les solidarités multiples qui soutiennent les projets de mobilité, qu’elles soient de nature professionnelle, religieuse, nationale ou liées à des formes de patronage ; l’impact de ces circulations sur les transferts culturels et la fabrique du goût musical ; l’analyse des contraintes matérielles et administratives qui peuvent peser sur les parcours, les calendriers et la densité des circulations. Ainsi s’agit-il d’articuler les itinéraires individuels des musiciens et musiciennes et les destins collectifs, dans le cadre de l’historiographie récente des réseaux et des phénomènes diasporiques.
